Pastaraisiais metais neurologai pradėjo tyrinėti tai, kas neapsiriboja vien klausymusi: kaip smegenys laikui bėgant prisitaiko prie skirtingų akustinių dietų. Kaip mityba formuoja kūną, taip ir tam tikrų tipų garsų poveikis, regis, formuoja nervų sistemos efektyvumą, jautrumą ir net toleranciją sudėtingumui.

Apsvarstykite kontrastą. Vienoje pusėje – labai suspaustas, supaprastintas garsas, sukurtas greičiui ir patogumui. Kitoje pusėje – sluoksniuotos kompozicijos, parašytos fizinėms erdvėms, rezonansui, instrumentams, sąveikaujantiems ore, o ne algoritmams. Šie du pasauliai smegenims perduoda iš esmės skirtingus signalus.

Kuris iš jų lavina dėmesį tempti, o ne trauktis? Kuris skatina smegenis numatyti, laukti, laikui bėgant spręsti įtampą?

Taip pat pradeda ryškėti kultūrinis aspektas. Koncertų salės istoriškai buvo projektuojamos su specifiniu aidėjimo laiku, dažnai tarp 1,8 ir 2,2 sekundės, būtent todėl, kad šis diapazonas palaiko sodrų garsą neprarandant aiškumo. Šiandien dažniausiai klausomasi per ausines akustiškai nekontroliuojamoje aplinkoje, kur erdvė imituojama, o ne patiriama.

Taigi klausimas vėl keičiasi.

Jei klasikinė muzika buvo kuriama orui, atstumui, fiziniam rezonansui, kas nutinka, kai ji grąžinama į aplinką, kuri leidžia jai veikti taip, kaip numatyta? Ir dar svarbiau, kaip kitaip smegenys gali reaguoti, kai garsas nebėra slopinamas, suplokštinamas ar apribojamas, o leidžiamas jam atsiskleisti iki galo?

Į tą klausimą dar nėra iki galo atsakyta.