Pēdējos gados neirozinātnieki ir sākuši pētīt kaut ko tādu, kas sniedzas tālāk par pašu klausīšanos: kā smadzenes laika gaitā pielāgojas dažādām akustiskām diētām. Tāpat kā uzturs veido ķermeni, šķiet, ka noteikta veida skaņu iedarbība ietekmē neironu efektivitāti, jutīgumu un pat toleranci pret sarežģītību.

Apsveriet kontrastu. No vienas puses, ļoti saspiests, vienkāršots audio, kas radīts ātrumam un ērtībai. No otras puses, slāņveida kompozīcijas, kas rakstītas fiziskām telpām, rezonansei, instrumentiem, kas mijiedarbojas gaisā, nevis ar algoritmu palīdzību. Šīs divas pasaules smadzenēm piegādā principiāli atšķirīgus signālus.

Kura no tām trenē uzmanību stiepties, nevis sarauties? Kura mudina smadzenes paredzēt, gaidīt, laika gaitā mazināt spriedzi?

Sāk parādīties arī kultūras dimensija. Koncertzāles vēsturiski tika projektētas ar noteiktu atbalss laiku, bieži vien starp 1,8 un 2,2 sekundes, tieši tāpēc, ka šis diapazons atbalsta bagātīgu skaņu, nezaudējot skaidrību. Mūsdienās klausīšanās lielākoties notiek caur austiņām akustiski nekontrolētā vidē, kur telpa tiek simulēta, nevis izjusta.

Tātad jautājums atkal mainās.

Ja klasiskā mūzika tika komponēta gaisam, attālumam, fiziskai rezonansei, kas notiek, kad tā tiek atgriezta vidē, kas ļauj tai uzvesties, kā paredzēts? Un vēl svarīgāk, cik atšķirīgi smadzenes varētu reaģēt, ja skaņa vairs netiek samazināta, saplacināta vai ierobežota, bet gan ļauj tai atklāties pilnā detaļā?

Uz šo jautājumu vēl nav pilnībā atbildēts.